viernes, 3 de julio de 2009

Boletín N° 2






Boletín Nº 2
ABRIL- MAYO
2009
CONTRACULTURA
Movimiento por la Canción Popular



Editorial

En este segundo número, daremos a conocer nuestro pensar acerca de las distintas conmemoraciones y problemáticas correspondientes al periodo de Mayo – Junio de este año.
Durante este período tuvimos la oportunidad de conocer y apoyar activamente la lucha de los Deudores Habitacionales (ANDHA Chile a Luchar), quienes están acampando en la rivera del río Mapocho; la toma de la Escuela de Derecho de la Universidad de Chile; así como también participar en diversas actividades de conmemoración de Primero de Mayo.
Evidentemente no podemos abarcar todos los conflictos que se han desenvuelto en las últimas semanas, ya que nuestro objetivo no es ser un diario informativo, sino más bien, un boletín donde se haga una reflexión en torno la vinculación entre el arte popular y las luchas de los más oprimidos. En este sentido, saludamos todas las otras movilizaciones que se han desarrollado a lo largo del país, sobre todo en el contexto de la actual crisis económica que aqueja al imperialismo y que cae con todo su peso sobre las espaldas del pueblo y los trabajadores.
En este número resaltamos especialmente la conmemoración del 1º de mayo, porque creemos que es en esta fecha y en este conflicto, donde se reflejan las necesidades más sentidas de nuestro pueblo.
Por otro lado, nos sentimos conformes con la realización de nuestro “Primer Encuentro” como Movimiento Contracultura, realizado el sábado 25 de Abril en el centro cultural Caja fuerte, en donde cumplimos con los objetivos esperados, además de contar con la grata participación del SICUCH, participación que culminó con una alianza entre nuestras organizaciones.
Damos un cariñoso saludo a todos los participantes del Encuentro, en especial a nuestros compañeros cantores del SICUCH.



I. Actividades del Movimiento

Actividad de apoyo a la toma de la facultad de Derecho de la Universidad de Chile

El día jueves 21 de mayo contracultura se hizo presente en una actividad de apoyo a los estudiantes de derecho de la Universidad de Chile.
Se presentaron los grupos Luis Sayón, Quilombo y Antigua Amèrica, ante un público de 60 personas (aprox.)

La sede de Pío Nono estaba ocupada por los estudiantes desde el 29 de abril, exigiendo la salida de Decano Roberto Nahúm, quien finalmente dejó el cargo.

Primer encuentro del Movimiento por la Canción Popular “Contracultura”

Esta jornada de discusión, debate y construcción se llevó a cabo el día sábado 25 de abril y contó con una convocatoria de alrededor de 30 asistentes. El objetivo de este encuentro era debatir sobre temáticas que nos permitan trazar las líneas fundamentales que precisamos como Movimiento, y al mismo tiempo coordinar una línea de acción con otros artistas populares y/u organizaciones interesadas en sumarse a Contracultura en la tarea de contribuir a una transformación revolucionaria, tan necesaria en nuestra sociedad. La actividad se realizó en el Centro Cultural Caja Fuerte, ubicado en República 97.

La actividad se desarrolló en tres partes.

PRIMERA PARTE: fue un foro en torno al Arte Popular, su definición y su vinculación con la política y movimientos sociales.

En este sentido el sociólogo Simón Palominos, desarrolló, haciendo un repaso de la evolución histórica de los conceptos, una exposición en torno a la definición de la “cultura” (históricamente ligado al folclore), “arte” (históricamente ligado a la academia) y “popular” (históricamente ligado a la masividad y a las clases oprimidas).

EL Profesor Rodolfo Norambuena (compositor) desarrolló una evaluación del desarrollo del arte popular en Chile identificando aquellos factores que lo dotaron de raigambre entre la población. En este sentido destacó y caracterizó la obra de Víctor Jara, Violeta Parra y el movimiento de la Nueva Canción Chilena.

Bernardino Vásquez (presidente del Sicuch, Sindicato de Cantores Urbanos) realizó un recorrido del canto callejero desde la época de la Nueva Canción Chilena y el Canto Nuevo hasta la actualidad. En este recorrido, destacó que el arte popular ha trascendido en la medida en que ha estado directamente vinculado con los procesos sociales y políticos que se han desarrollado en nuestro país desde el surgimiento de la Nueva Canción Chilena hasta ahora. Partiendo de esta premisa, destacó la figura de Víctor Jara como el referente primero de este Sindicato, no sólo por su aporte a la música popular chilena, sino principalmente por su compromiso social y político para con el pueblo.

SEGUNDA PARTE: se realizó después un almuerzo comunitario, y consistió en la discusión en mesas de Trabajo, cada una de las cuales debatió en torno a los siguientes temas: “Arte Popular y Carácter de clase del Arte” y “Función del Arte y del Artista Popular, y la relación entre la forma y el contenido e la obra”

A continuación expondremos las principales conclusiones de la discusión de estas dos mesas
Mesa Arte Popular y Carácter de clase del arte

La metodología usada en esta mesa fue en base a la discusión de 4 puntos centrales a partir de distintas definiciones y posiciones para cada ítem:

I. Definición de Arte
II. Definición de Pueblo y Popular
III. El Arte Popular
IV. Carácter de clase del arte
I. Definición de Arte

Llegamos al consenso de que es una manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y que representa intereses de forma consciente o inconsciente interpretando lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. (Concepto reformulado a partir de la definición de arte de la RAE).

En toda sociedad el arte tiene una intención y una funcionalidad, ya sea que el artista esté consciente de esto, o no. No existe ninguna manifestación que esté despojada o que sea independiente de toda idea o valores.

El juicio, opinión o visión de un artista no está desarraigada de la realidad social ya que lo subjetivo se construye en base a la realidad objetiva.

II. Definición de Pueblo

En relación con la definición de pueblo, se discutió si acaso éste era o no toda la población de un país. En el debate se diferenció que en un país existen distintas clases sociales y que no todas conforman el pueblo. Al existir opresores y oprimidos notamos de acuerdo a la realidad, que los que acumulan la mayor parte de las riquezas (los dueños de los principales medios de producción de nuestro país) son los opresores ya que se enriquecen en base al trabajo de las mayorías. Y por otra parte existen quienes producen materialmente toda esta riqueza (más del 90% de la población) y que no ven retribuida esa ganancia.

En este sentido, para llegar a una definición de pueblo nos basamos en un criterio económico y político, considerando la existencia de clases sociales, por lo tanto creemos que el pueblo es el “conjunto de clases oprimidas”.

III. El Arte Popular

El principio el arte es popular cuando proviene del pueblo, es decir, de las clases oprimidas. Aun así, reconocemos que en el seno del pueblo existen tendencias artísticas reaccionarias, que son reflejo de la cultura dominante, y al mismo tiempo esta cultura dominante es reflejo de las ideas de las clases dominantes. Desde un punto de vista subjetivo, existen en el pueblo tres grandes sectores. La gran mayoría no es consciente de su potencial transformador (tiene conciencia “en si”), aunque viven día a día la explotación. También existe un sector –actualmente minoritario- que sí tiene conciencia del potencial revolucionario de las masas y trabaja en mayor o menor medida para impulsar sus luchas (conciencia “para sí”). Y obviamente, existen sectores en el pueblo que comparten las ideas de las clases dominantes, ideas que contribuyen a mantener al pueblo sometido.

Por eso, si bien el arte popular proviene desde el pueblo, también podemos considerar como arte popular el arte que contribuye a la emancipación de éste y sirve sus intereses.

IV. Carácter de Clase

En base a lo acordado anteriormente, concluimos que el arte sí tiene carácter de clase. Esto porque las condiciones materiales del artista determinan su concepción de mundo. En este sentido, nos parece clarificador lo que expresaran Marx y Engels en 1845, al sentenciar que “la producción de ideas, de las representaciones de la conciencia, está, en primer lugar, directamente entrelazada con la actividad material y con las relaciones materiales de los hombres. La conciencia no puede ser nunca algo distinto del ser conciente, y el ser de los hombres es el proceso real de su vida” (Marx-Engels, en La Ideología Alemana)

Mesa Función del Arte y del Artista Popular, y relación entre Forma y Contenido de la obra.
En esta mesa de trabajo se discutió sobre la concepción del artista popular como un trabajador del arte (enfoque planteado por SICUCH). Este enfoque permite considerar el arte desde el punto de vista de un trabajo más, el cual se dirige a otros trabajadores también.

I. Funciones del Arte Popular

- Identificamos distintas funciones del trabajador del arte tales como: moral, de identidad, estética, medio de comunicación, social, educativa.
Si bien el arte cumple todas estas funciones, en la discusión se determinó que la identidad de nuestro trabajo artístico está dada por un sentido de pertenencia al pueblo, es decir de pertenencia a las clases oprimidas.

La función del arte popular como medio de comunicación consiste en que el arte debe, denunciar, apoyar y promover la emancipación de las clases oprimidas.

-Convenimos que a través de nuestro trabajo artístico debemos promover una nueva construcción social consiente, y fomentar en el pueblo una consciencia no indiferente a la realidad. Esta labor de propaganda puede realizarse, aunque las condiciones parezcan adversas ya que consideramos que es el momento propicio para desarrollar una revolución social mediante nuestro trabajo artístico. En este mismo sentido Contracultura es una organización que nos permite avanzar para poner en jaque a las clases opresoras.
La función educativa del arte popular: Debemos realizar un trabajo consciente y educativo a través de nuestra práctica artística. Para generar un cambio con profundidad, debemos hacerlo mediante un discurso claro y basado en el estudio de la realidad.
Para poder realizar una labor educativa, es fundamental primero la autoeducación en base a la experiencia del pueblo. Luego, la autoeducación y educación serán herramientas fundamentales que dotarán de forma y contenido nuestro trabajo artístico

II. La labor del Artista Popular:

Para concretar cualquiera de las funciones antes expuestas, creemos que siempre debemos tomar como base para nuestro trabajo artístico aquellos valores de las clases oprimidas que tiendan a rescatar las tradiciones, formas y contenidos revolucionarios y democráticos.
Específicamente, creemos que nuestras tareas principales son:

- El artista popular comprometido tiene como labor crear conciencia de clase y su arte está dirigido a los trabajadores y el pueblo.

- Otra de las funciones del artista popular es rescatar la realidad y plasmarla en su interpretación y/o creación. En este sentido, el arte popular es un medio de comunicación y denuncia.

- El trabajador del arte debe educar y representar a las clases oprimidas.

- El trabajador del arte debe ser un agente activo en la organización y la lucha de las clases oprimidas

III. La relación entre la forma y el contenido artístico

Cualquiera sea la forma del trabajo artístico a realizar, siempre ha de estar sostenida, por su contenido.

TERCERA PARTE: Música en vivo

En la noche realizamos una tocata, con venta de comestibles y bebestibles. Aquí contamos con la participación de quienes habían participado en la discusión durante el día. Los grupos que realizaron muestras musicales fueron, Dúo Revolucionario, Monólogo de un Títere (del Sindicato de cantores), Trío de Tango Arrabal Amargo, Los Tres Chanchitos, Antigua América, Luis Sayon, Ramón (cantor de micro) Sinfonía de Jote, el colectivo Apacheta y Mon Mapu.

II. Artículos

Contracultura saluda a todos los trabajadores en este Primero de Mayo,
Día Internacional de los Trabajadores


En todo el mundo, el día 1° de mayo se conmemora como el Día de los Trabajadores. Esta conmemoración se realiza debido a que, para un día como éste, en el año 1886 estaba convocada una huelga general, en el contexto del movimiento por la jornada laboral de ocho horas, en Estados Unidos y Canadá. Durante el transcurso de esta lucha que convocó a centenares de miles de obreros, fueron condenados a la horca 5 dirigentes del movimiento, en Chicago, mientras que otros muchos cayeron heridos, fueron torturados o despedidos de sus puestos de trabajo, o fueron muertos en los enfrentamientos con la policía.

Esta lucha reivindicativa tan concreta, rápidamente se convirtió en una lucha de carácter político que logró cohesionar a miles de obreros entonces, y que hasta el día de hoy convoca la simpatía de los más amplios sectores, de todas las clases trabajadoras del pueblo. El sentido de esta conmemoración, sin embargo, ha sido olvidado por muchos. Se ha querido convertir en una fiesta y se la ha vinculado a la politiquería; se ha querido vincular a las pugnas electoreras en el seno del movimiento sindical; se la ha querido transformar en el “día del trabajo” en abstracto; o en el “día del trabajador” como individuo aislado de su clase, soslayando más de cien años de tradición de lucha colectiva.

¿En qué se vincula la lucha de la clase obrera con nuestra labor como artistas populares?
El arte no se encuentra ajeno a esta realidad, muy por el contrario, el arte popular surge al calor de cada una de las luchas -por pequeñas que éstas sean- que lleva adelante, día a día, la clase obrera y el pueblo. Los artistas populares buscamos representar los diversos aspectos de esta realidad a través de la poesía, la pintura, el teatro, la música y toda otra expresión artística que lo permita.

Una jornada laboral de ocho horas, destinar ocho horas a la producción y ocho horas al sueño, permitiría al trabajador destinar las ocho horas restantes de su día al ocio, permitiendo así a la clase obrera en su conjunto desplegar su potencial creador, transformador y también artístico. Y hoy más que nunca como artistas populares buscamos contribuir con nuestra labor al despertar de este potencial creador que se encuentra dormido, ya que no existen actualmente las condiciones que permitan hacer efectivo este desarrollo integral de los trabajadores. No buscamos en la clase obrera meros espectadores de nuestro arte, sino hacernos parte de sus luchas y reivindicaciones, pues es ahí donde encontraremos la más rica savia para nuestra labor artística.

¡Viva el Primero de Mayo y los Trabajadores!

El canto popular, su lucha vigencia. Fue a fines de los años 70’ y principios de los 80’, y en los momentos en que la horrenda y eterna dictadura que nos toco vivir, mostraba sus primeras grietas, que este pueblo nuevamente comenzaba a abrirse camino y a parapetarse como un bloque contra la bota militar y es en este orden de cosas que comienza a gestarse el naciente canto popular, ya no el canto nuevo de Víctor y de Violeta, ni el que brillaba en Europa, sino ese que rompiendo el cerco dictatorial, comenzaba a fundirse en la esperanza de los pobladores..al mismo tiempo un sector de ellos tomando sus instrumentos como verdaderas armas , improvisan un nuevo escenario para esas canciones que se hacía urgente escuchar y es así como se expande el canto , la poesía y el arte popular hacia las micros, verdaderas radios del pueblo, imposibles de acallar , que en cada esquina lograban burlar los censores del régimen.

Ese canto que nace de la necesidad de expresarse y como una forma de solvencia económica en esos tiempos de pobreza extrema, logra al cabo de un tiempo sensibilizar e invitar a la solidaridad entre pares, logra ser la voz de los oprimidos, la esperanza de un pueblo que solo sabía de bandas militares, cadenas nacionales, y programas alienantes transmitidos por los medios de comunicación serviles a la dictadura.Un rol importante lo jugaban algunas radios que llegaban a través de la señal de onda corta y que nos ofrecían la posibilidad de ampliar nuestro repertorio y retransmitirlo a nuestro pueblo.

Paradójicamente, fue en aquellos amargos tiempos cuando nuestro canto mas brilló, pues con el advenimiento de la ‘’democracia’’ todas esas esperanzas del renacer de la cultura, fueron diluyéndose en una alineación aun más perversa, pues ese canto no sintonizaba con estos nuevos aires ‘’democráticos’’, ‘’globalizados’ y’’ neoliberales’’.Y así fue que pasamos de un Santiago a fines de los 80 con peñas y centros culturales en casi todas sus comunas, a uno gris donde el acceso a la cultura es solo para quien pueda pagarlo.Resistimos por más de 20 años, la humillación y la paranoia de ser perseguidos por la violencia policial, llenando fojas y fojas en los juzgados de policía por nuestro delito de cantar, sin tener ni siquiera claro el motivo de nuestras detenciones.A pesar de que en 1990 un micro repleto de cantores acompaño el triunfo democrático y fue recibido por vítores en el acto que llevo a Patricio Aylwin al sillón presidencial, el acoso policial no cesó y solo en el 2004 hubo una señal contra ese claro gesto estatal de discriminación.Como pueden ver no ha sido fácil el camino que han debido enfrentar los artistas populares, y todo esto llevó a que tras varios intentos por dignificar y organizar a estos artistas, en Abril de 2004, naciera el Sindicato de Cantores Urbanos de Chile (SICUCH), que ha logrado dar carácter legal al arte callejero e incluirlo para siempre en la locomoción colectiva, asegurando con esto:Comenzar a ser reconocidos como trabajadores (sin paternalismos).Llevar arte al pueblo todo, de forma directa y no elitista, llevándolo a toda la comunidad y no solo a la que tenga el privilegio de pagarlo.Asegurar un ingreso para las familias de estos trabajadores.· Y por ultimo institucionalizar para siempre la recreación de todas las ramas de la tradición musical de nuestra América morena. El camino no fue fácil pero la lucha digna y valiente dada por nuestro sindicato se sintetiza en la letra de una de esas canciones himno de aquellos tiempos oscuros:“el camino no está lleno de rosaspara aquellos que quieren Chile nuevoes difícil y hay que darla generososrespondiendo día y noche a los apremiossi el camino es largo yo no voy a andarpor que estoy seguro que voy a llegar”.El canto Latinoamericano, su rescate y permanencia.El canto latinoamericano que se extiende el límite sur del Colorado hasta el extremo sur de nuestro continente, es en sí uno solo.Aunque son muchos los instrumentos y voces que dan vida a este género, es la queja amarga y eterna de sus habitantes, el triste motor.Durante un poco mas de 50 años nuestro canto se ha ido tejiendo y mezclando por la migración eterna y consecuente de sus gestores. Este, se ha enriquecido y así como Víctor Jara y Violeta Parra han llegado a ser cantados en México, Cuba y Venezuela, la voz y legado de Silvio, Carlos Puebla, Alí Primera o Atahualpa Yupanqui han sido el hilo conductor de muchos autores y recreadores en nuestra tierra.Los que nos une es muchas veces los que nos falta.Para este canto que va desde la alegría que hace bailar a nuestros hermanos, al quejido ronco del Cultrún Mapuche lo que le falta es: EL RECONOCIMIENTO.Para este canto que nos humaniza tanto desde la poesía de la trova hasta las letras aguerridas de las nuevas tendencias en las áreas del rock, hip-hop y otras líneas musicales, lo que falta es la tolerancia y sensibilidad para recibirlas.Para enaltecer el tronco que ha dado tantos frutos como los ya nombrados, lo que falta es que nuestros estados incentiven y promuevan la herencia de estos creadores en todos los medios de difusión que hoy en día son solo un medio más para la alineación y enajenación que ven la música y el arte como un producto más de consumo.Cansados de paternalismos que ven a nuestro trabajo como una imagen de tarjeta postal...Cansados de que la cultura en nuestro país sea elitista y el rango ministerial de esta cartera sea solo “Honorífico” y no participativo en los tantos conflictos que lo aquejan...Cansados de los que se dicen “compañeros vanguardias del proletariado” a través de sus nuevas políticas han ido derechizando su participación social acomodándose al lado de una concertación cada vez mas decadente, no han sabido sintonizar con las luchas del pueblo...Cansados que incluso las diversas organizaciones de trabajadores ni siquiera nos reconozcan como tales y solo nos vean como artistas y parte del paisaje...Cansados de la “censura” impuesta a nuestra música y lucha desde hace largos años, a través de las radios, televisión y diversos medios de prensa...

VAMOS A CONQUISTAR TODOS LOS ESPACIOS DE UNA BUENA VEZ!!

Bernardino Vásquez González
Presidente de Sicuch












1 comentario:

  1. Hola estimados,
    esta ameno el contenido,
    pero le falta alegría al diseño.....


    saludos :)

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